Le 10 février, la première de l'opéra en un acte "Mozart et Salieri" (M. Rymskyi-Korsakov), basé sur la tragédie du même nom d'O. S. Pouchkine, a eu lieu à l'Opéra national d'Ukraine.
L'une des petites tragédies d'OS Pouchkine était initialement prévue sous le titre "Envy", puis s'appelait "Mozart et Salieri". Selon l'intrigue, Salieri était jaloux du succès et du talent de Mozart et l'a donc empoisonné. C'est cette œuvre qui a donné naissance à la légende qui constitue la plus grande erreur des deux compositeurs : en fait, Mozart avait bien plus de raisons d'envier Salieri.
L'opéra "Mozart et Salieri" n'a pas encore été présenté au répertoire de l'Opéra national d'Ukraine - cette pièce a été mise en scène pour la première fois sur la scène du théâtre par le metteur en scène principal Anatoly Solovyanenko.
Deux solistes brillants ont joué un rôle clé dans la perception profonde du nouveau travail de répertoire du théâtre - en fait, toute l'idée dramaturgique est construite sur eux. Valentin Dytyuk (Mozart) et Taras Shtonda (Salieri) ont réussi à faire face aux fêtes de génies musicaux, dont aucun, contrairement aux fantasmes de Pouchkine, n'a été impliqué dans la mort ou le déshonneur d'autrui dans la vie réelle.
Pour Taras Shtonda, le rôle de Salieri s'est avéré très symbolique : avec ce rôle, il a célébré à la fois le 25e anniversaire de son activité créatrice et le 50e anniversaire. De plus, la merveilleuse basse de l'artiste ukrainien est souvent comparée à celle de Chaliapine et, comme vous le savez, c'est Fiodor Chaliapine qui interprète constamment le rôle de Salieri jusqu'à son émigration de la Russie soviétique.
Lors de la première représentation, Taras Shtonda a une fois de plus démontré toute la puissance de sa voix, qui ne peut être comparée qu'à la basse de son célèbre prédécesseur. "Ce soir, j'ai tout mis en œuvre pour donner toute mon âme et tout mon savoir-faire", a déclaré l'artiste après la première. - Je suis infiniment reconnaissant envers mon public bien-aimé de Kiev pour cet accueil si chaleureux et sincère ! Je voudrais exprimer ma gratitude à Anatolii Solovyanenko et Alla Kulbabi pour l'excellent travail de production qui m'a permis de m'exprimer au maximum. J'espère que l'opéra "Mozart et Salieri" restera longtemps dans le répertoire de notre théâtre natal."
La partie Mozart a été déléguée à un jeune et prometteur soliste - Valentin Dytyuk. Malgré le fait que les "prédécesseurs-interprètes" du rôle de Mozart étaient les artistes célèbres Serhii Lemeshev, Ivan Kozlovskyi, Kostyantyn Ognievy, le jeune ténor a répondu aux attentes du réalisateur et du public.
"Le rôle de Mozart n'était pas seulement un nouveau rôle pour moi : il n'y a pas d'airs traditionnels dans cet opéra, et c'était une certaine difficulté. L'intrigue entière est construite sur un dialogue entre deux interprètes, ce qui est associé à des émotions supplémentaires. Le rôle de Mozart est très multiforme et demande encore plus de profondeur et de sensualité, et je dois encore « peaufiner » ce rôle. J'espère que lors de la prochaine représentation, le public verra un Mozart encore plus intéressant", a déclaré Valentyn Dytyuk après la première.
Le réalisateur-producteur Anatoly Solovyanenko a réussi à impliquer magistralement le public dans l'intrigue des passions de deux génies, en présentant leurs contradictions internes et externes. Créer une certaine ambiance dans chaque mise en scène, caractériser les images et révéler le sous-texte - ce rôle a été interprété avec succès par l'orchestre sous la direction d'Alla Kulbaba.
Le directeur a fait asseoir les solistes du chœur vêtus de noir (le chef de chœur Bohdan Plish) dans des loges des deux côtés de la scène, à côté du public régulier, ce qui a permis d'être encore plus « impliqué » dans ce qui se passait sur scène. La scénographie, créée par l'artiste en chef du théâtre, Maria Levitska, "soutenait" l'idée du metteur en scène : la scène, décorée en noir avec des accents lumineux - hauts candélabres et bougies, créait l'intimité nécessaire, pour laquelle le compositeur a ainsi économisé.
